l Coro de Alumnos del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, fue creado por acuerdo del Consejo del Centro tomado en sesión celebrada el 15 de abril de 1994 por el que se creaba también la Orquesta y la Banda.

egún la Ley vigente sobre las enseñanzas en los conservatorios de música, los alumnos cuya especialidad no sea la de un instrumento que pueda formar parte de la orquesta o grupos similares, deberán participar en una actividad coral durante dos cursos del grado superior. Queda relegada esta práctica a los guitarristas, pianistas, compositores, musicólogos, pedagogos, etc.

in entrar en la valoración de esta medida ( insuficiente en su horario y excluyente en parte del alumnado), expongo a continuación la filosofía, la esencia y la realidad del Coro.

l coro es la agrupación que acoge en su seno a intérpretes profesionales, “amateur”, especialistas en la voz o no, exigiendo un oído elemental y voz apta para su adiestramiento.

omo instrumento polifónico que es, brinda a sus intérpretes la posibilidad de participar de este mundo sonoro regido por las combinaciones del contrapunto y de la simultaneidad sonora propiciada por la armonía.

iendo la voz un instrumento natural, ajeno al sistema temperado, posee una riqueza de sonoridades emanadas de los armónicos naturales que generan los sonidos reales y que, sumados los del acorde al número de voces de los componentes del coro, nos da una gama de colores única. Esta realidad, que en sí misma sería suficiente para el goce y recreo de intérpretes y oyentes, no es, ni mucho menos, lo único. Instrumento el más antiguo en la interpretación simultánea de los sonidos cuya evolución se perfila desde el Ars Nova, ha sido el modelo para diversas y variadas familias instrumentales cuyos constructores, además de basarse en las tesituras del cuarteto vocal, imitaban a la voz aspirando a conseguir su belleza en cada uno de los componentes del grupo. Recordemos que, hasta el Renacimiento, la creación musical estuvo destinada a la música coral, y la presencia de los instrumentos se limitó a doblar las voces o a sustituirlas.

l repertorio coral nos permite participar en un mundo de inigualable belleza que recorre todos los períodos de la historia musical. A él han accedido los grandes compositores que, antes de serlo, participaron como intérpretes del mismo. La participación en el coro no es el lucimiento personal del individuo sino la colaboración de todos sus miembros en beneficio del arte. Es la hermosa cadena cuyos eslabones no lo son en sí mismo sino que cobran sentido en su unión con los otros como elementos activos de un armonioso conjunto.

a libertad interpretativa que caracteriza al alumno como solista de piano o de cualquier otro instrumento polifónico, es compensada en el conjunto coral por la disciplina propia de este instrumento. La actitud del intérprete es distinta, su manera de escuchar cambia, el tempo le viene dado, el matiz, etc., y ello ayuda a contrarrestar las excesivas licencias propias de su especialidad. La faceta artística no es lo único que caracteriza al coro. En él, encontramos otros valores humanos y sociales que dignifican aún más su papel y que expande a todos sus componentes.

iendo la voz el único instrumento que se resiste a mostrarse tal cual a su intérprete, éste debe realizar un esfuerzo añadido para salvar esta realidad escuchándose a sí mismo y al cuarteto polifónico. Cuando esto se da, el coro habrá cumplido su función al constituirse en un instrumento único e inigualable al servicio del arte sonoro. El coro del conservatorio no debe olvidar estos parámetros que cimientan la realidad pedagógica y artística de su esencia. El coro del conservatorio no debe caer en la tentación de convertirse en un instrumento de demostraciones acrobáticas y de lucimiento. El coro de alumnos debe aportar a sus intérpretes la esencia de la polifonía, la sensibilidad hacia este misterioso instrumento cuya realidad proyecte su luz en el alma del futuro artista que el centro promociona.

Texto: Adrián Cobo