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| Grupo de Tratro del IES Ana María Matute | |||||||||||||
El grupo de teatro del IES Ana María Matute está formado por: Directores: Pablo Ballesteros, Felipe Higuera y Mª Carmen Navarro. , profesores del departamento de Lengua y Literatura. Adaptación de la obra: Pablo Ballesteros. Actores:
Técnico: Gabriel García Córdoba (3º D) |
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Antígona en Velilla de San Antonio
Este curso académico nuestro centro ha decidido embarcarse en la realización de un proyecto de teatro que movilice a alumnos y profesores en la investigación didáctica de las artes escénicas aplicadas al mundo de la enseñanza/apredizaje.
Partiendo de un texto clásico de plena actualidad, la Antígona de Sófocles, el grupo a través de los talleres semanales ha llevado a cabo una exploración de las resonancias contemporáneas de la historia para derivar la tragedia hacia una adaptación personal, libre y libérrima, arriesgada y transgresora, que abarque los lenguajes de la danza contemporánea, el teatro desnudo, la perfomance, el video-arte y la fotografía. Se busca un texto de poética radical que funcione como un hipertexto lleno de referencias interculturales en un proyecto transdisciplinar.
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Abiertos a y sobrecogidos por las candentes nuevas tendencias, hemos optado por sumergirnos en los territorios del slam, el hip hop, la electroacústica, entre otros, sin renunciar a los ecos clásicos de Arvo Pärt, Antony & the Johnstons o el desgarro de Enrique Morente . En ese marco ha entrado de modo conscientemente provocador, como texto teatral recitado, el pop descontextualizado en clave de tragedia queremos incidir en la idea de que la poesía como género ya no es una categoría libresca, porque el verso frágil e hiriente puede aparecer en cualquier lugar de Madonna, Pet Shop Boys o Nine Inch Nails. Se reivindica así la fuerza del pop como palabra poética adaptada a nuestra historia mediante el intertexto como vía de engranaje verbal, la cita como código, como icono y como dress code de nuestro local ambiente particular. El pop es el mejor narrador de la actualidad política y social a caballo entre la globalización y la localización, el cosmopolitismo y los nacionalismos extremos, el laicismo junto con las corrientes religiosas abiertas a la modernidad y a los fundamentos genocidas, el pacifismo y el terrorismo. Nuestra Antígona ha sobrevivido al 11 de septiembre y ha cantado en un concierto de Fangoria, tras haber gritado en las ruinas de Beslan. Antígona terrorista y pacifista, novia de la muerte, opositora y defensora, cosmopolita y arraigada, militar y militante. Para tratar de un modo poético y teatral tan atrevidos temas, nuestra voz se ha vuelto multilingüe, poseida por un don de lenguas en los límites de la palabra: castellano , euskera, hindi, francés, inglés, alemán, arabe, latín, griego... van a aparecer en la obra como modo de recrear la internacionalización compleja que nos invade. Nuestro texto es un manifiesto que clava la mirada de nuestros actores en el público constantemente. se acabó la cuarta pared, la dialéctica ha muerto, nos queda un monólogo a más de quince voces que late al ritmo del hip hop. La cultura como ideología se vuelve una necesidad en los talleres semanales del proyecto. Se trata de convencer al alumno de su importancia para vertebrar una modernidad real, una hipermodernidad en la era global, no cosmética. La cultura como arma de combate políticosuscrita al homenaje a la vanguardia histórica como proceso de cración artística. La modernidad como intrínsecamente provocadora, agitadora para ser realmente moderna. Por eso antígona se va a encarnar y reencarnar a través de las palabras de Brecht, Anouilh y María Zambrano, entre otros. Se busca así aumentar en el alumno el conocimiento mental y físico del mundo a través del teatro y la danza, la tolerancia hacia otras lenguas, culturas y orientaciones sexuales, promocionar el respeto y el autorrespeto , hacer del alumno una persona fiel a si misma, inculcar los principios de la creación del arte y la modernidad en nuestros actores, familiarizarles con los procesos de investigación genuinamente contemporáneos . Para nosotros el teatro y la danza son procesos nunca concluidos, cuyos resultados son diarios y no cristalizan sólo en las representaciones ante el público. Las artes escénicas son un camino hacia el conocimiento y el reconocimiento.
Pablo Ballesteros, director artísitco.
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